暖暖廚房 38度c 食物最溫暖的溫度

第三　鍋具STAUB鑄鐵鍋

這隻鍋有名到不用介紹了，不只是頗負盛名的第一品牌，而且鍋具色彩繽紛的令人目不暇給。

但渡邊有子只購買灰色的鍋具，沒說原因，個人猜測應是廚房色彩規劃吧！生活美學家等級的人物呈現出低調美學，越是簡單越能襯托出食物的美。因在添購廚房用品時不僅考慮實用性，搭配也是重要環節之一。

而她喜歡小尺寸的staub鑄鍋，16公分及18公分鑄鐵鍋可以讓人忘卻那分沉重感，適合天天料理使用。

「利用些許水分讓火侯透入食材的烹煮方式相當令人著迷。這種方式不僅能充分呈現出食材應有味道，更可帶出加乘的風味。」

渡邊有子有一本專門使用staub料理的食譜，

「春夏秋冬，日日食光」

書中從燜煮蔬菜、煮飯及燉煮肉類都詳細介紹了做法，總共１０４道。有些對他們來說是日常菜色，但對於國情不同的我們可是嚐都沒嚐過，而最想嘗試的是用鑄鐵鍋煮白飯，會比電鍋好吃到什麼地步呢？

第四　小笠原陸兆附蓋迷你單柄鍋

　　一直是一個拙於購物的人，對商品的敏銳度極低，因比當大家把鑄鐵鍋買翻了買齊了，我也才入手了唯一的一支。

對「南部鐵器」更是有聽沒有懂，好不容易記住的名字叫「柳宗理」。發現渡邊有子所說的「小笠原陸兆鑄鐵鍋」也是「南部鐵器」的一支，到底「南部鐵器」是什麼呢？絕對不展現自己有多無知，上網查！

「南部鐵器」是 地域  (特產) 的統稱，泛指日本岩手縣的著名特產，用傳統鑄造法，以及使用手工打造的生鐵製品。它是一種具有古老傳統與技術的鐵器。

　　又學到了。曾經在迪化街買過二支便宜的鑄鐵煎鍋，真的很好用。尤其小的，一次兩個荷包蛋，或２、３顆雞蛋打散在瓦斯爐上熱煎一下在放入烤箱，出來就是蛋香四溢的烘蛋了。

渡邊有子會利用這個附蓋的小鍋製作出軟嫩的煎蛋料理，也可以在這一鍋當中就完成一個人的午餐料理。雖然是鑄鐵鍋，但是尺寸小使用起來一點都不費力，讓渡邊有子深深喜歡著。也想更進一步的買支好一點的鑄鐵煎鍋，比看看是否真的一分錢一分貨。

圖片取自官網

旅行只是一種形式，過程是探尋生命的本質。

　　如果把這本書當作是旅行文學會覺很章節混亂，搞不清楚前後順序。

　　但是讀完再回頭看書面的小標後便明瞭，這本書是作者追尋自己的紀錄。

　　透過旅行、透過書寫找作者找到了嗎？我想還沒，依然沒有找到所須要的平靜。

　　閱讀時發現書中走的不是旅遊的順序，不知道在作者心中是如何訂定的順序，有點令人摸不著頭緒。一直被這些疑惑困擾著，但看到後面變明白了，這個小女孩在高中時期便深受憂鬱症之苦，深陷其中無法自拔。

　　書中的她仍然困在自己裡面。文字優美、照片情感深邃，但是就是有一股說不出的憂傷。而且這股憂傷讓述事跟著跳動，彷彿每一個文字都想跳起狂吼，而就連作者本身都混亂不已。因此看山不是山、看海不是海，就連人都被濃烈的化不開的情感包覆著。

　　我是一個看三毛的書長大的六年級生，在那個為賦新詞強說愁的年齡，看三毛，看見她用不一樣的角度看世界，她的愁好美好美；她的憂傷好動人。

　　她被自己放逐在世界的邊緣，連走在漫天風沙的沙漠中的身影都好美。那是一個無法自由飛翔的戒嚴年代，而她在飛，帶著孤獨的心翱翔在世界的邊際。

　　但長大之後再也沒辦法看三毛，一看就好苦、一看就被濃霧所籠罩，字句間吐露出的儘是灰色的氣息，沉重的令人喘不過氣。但是三毛的文字沒有被憂鬱打亂，在字裡間還是保持清醒，或許說她是在文字間硬撐著，不讓情緒擾亂神聖的字句，這是那個年代的嚴謹與自我要求。

　　但最後三毛終究投降了，無法再撐下去了。而對生命的認輸讓許多讀者都感到被背叛，我也是，帶著一股深深的恨意看著新聞。

　　三毛，我們都有照著妳說的要好好的活著，不管多苦都要感謝花朵用生命帶來的美麗，不管多憂傷都要活著看到明天的太陽，妳怎麼可以就這麼走的了呢？

　　妳，說話不算話。至此，不再看三毛；不再懷念她；不再想到撒哈拉沙漠這個地方；不再想到荷西這個名字。

　　三毛，妳去了想去的地方了嗎？真的解脫了嗎？三毛，沒有妳的書櫃少了那一抹美麗，那一抹只有妳才稱得上的美麗。希望妳下輩子不再憂傷，而雨季也不會再來了。

　　讀村上春樹有一個壞習慣，總是想找出隱藏在故事裡的含意或藏在字裡行間的寓意。但是總是不懂這個故事到底在說些什麼！四十歲了也看了不少書，但就是看不懂！會不會在村上的書中根本不存在任何的意義？

　　就像是由音符組成的旋律，只能靜靜聆聽。而不同的人會在旋律中找尋出不同的內心感受，或許感到輕快、柔和，或許喚起了深藏已久的記憶，端看個人。多事者為旋律譜上了文字，至此歌曲才產生了意義，才有了面貌。村上的文字、村上的書是否只是一首曲子，一首沒有歌詞的曲子，需要讀者自己譜上歌詞。屬於自己的歌詞。

為什麼迷戀村上春樹？

　　起初是他很有名，有名到如果有看過村上春樹就稱不上愛書人。

　　看的第一本是「遇上１００％的女孩」，以為是一本青春小說，沒想到在平淡的筆觸下描寫出的是，因歲月增長而失去了人性中純真的力量，令已有年歲的我感到深深的愁悵，這份純真不管在以前或是現在都渾然不覺，不知是否存在。而他在年輕就感受到的事情，我在現在也完全不知，俗呀！俗不可耐！

　　第二本「沒有色彩的多崎和他的巡禮之年」談的是霸凌，這本書的霸凌並不是肉體上，而是心裡層面的霸凌。忽視是一把尖銳的小刀，刺向多崎的心，一刀一刀往心的更深處刺去。感到絕望的恐懼，好似一人走在無邊無際的沙漠，沒有方向沒有人煙，漫無目的地只能一步一步的行走，不走就是等待死亡，繼續走也沒有一絲絲存活的希望。因此開始懼怕村上的長篇小說，只能轉向短篇小說，然而依舊不懂，什麼都不懂，最後只能看村上的隨筆及旅遊寫作。

　　希望從這本書可以懂村上，可以知道他寄與故事中想要說的話，表達的意念。作者告訴我們村上是個

表面冷淡，內心豐富的人。

而他所認為的村上寫出了

藉由顛沛流離般的非現實處理，村上傳遞給我們的不僅是遺憾與孤獨的不可逃脫，也是我們為不可預知的未來而不斷前行的某種寫照。正所謂人間的一切從來都是希望與絕望並存，也正是交織著希望與絕望的人間，喚起了我們的共鳴，並不斷地把我們感動。p.138

透過這本書我所了解的村上春樹，他是很生活化的人，寫作、跑步、做義大利麵和喝威士忌。但他的書呈現出「心靈流浪者的超現實風景」。他談「青春」、「孤獨」、「遺憾」、「死亡」……而且越談越重，就像作者所說

村上把我拉進了小說，卻沒有告訴我該怎麼出來……。

這正是我想說的呀！太貼切了！在很多很多的村上故事中找不到出口，溺死在裡面。就如同村上所說：

我們哪裡也去不了，我們哪裡也回不去。

最後，我看村上春樹，也不看村上春樹。看他一貫淡雅的生活在這世界的任一個角落；不看他緩緩丟出的憂傷與絕望，那太過沈重令人難以負荷。

It's too havy.但是以我一個反骨份子，在某天還是會拿起村上的書不顧一切的吞下去。

閱讀時間：２０１６/０１/１９

書名：「空間練習題」

作者：龎銚

出版社：大田出版社

出版日期：２０１６.０５

這是龎銚打造自己居住空間的紀錄書，龎銚是個藝術家，因此對於空間也像是對待畫布一般繪製出自己的畫風。

　　所謂裝橫房子並不是為房屋上妝，而是將居住空間規畫的適合自己的生活，配合日常的生活習慣繪製動線，設計喜愛的空間氛圍。所以在平常就應該思考在家中喜好處於什麼樣子的空間，喜歡進行什麼型態的活動，設計出能配合幾十年的生活習慣的空間。這些事如果不去思考會完全不知道的，在完全不了解自己的情形下，只會找到裝橫師做出一間華而不實的居住空間。尋找室內設計師應該是找一位生活設計師，在充份溝通後了解業主的生活需求，進而在室內中規劃出最適合的生活空間，至於裝飾是放在最後才思考的。

　　獨立生活廿幾年之後，從單身到成立家庭，孩子從牙牙學語到現在即將進入青少年，空間的使用應該大幅度的改變。以自家為例，我們重視的是全家一起用餐的空間，以及我喜歡在開放空間使用電腦及閱讀，因此七年前的規劃是不符合現行的住家的需求。如果能夠希望針對每個人的生活習慣再重新規劃空間。

十分盼望。

料理空間。

聚餐空間。

閱讀空間。

影視空間。

收納空間。

　　第一次閱讀「空間練習題」這本書時，直覺並不喜歡她的空間表現，相較之下較喜歡「家的模樣」－葉怡蘭的家，明亮的開放空間，不管是料理、用餐或是工作，更重要的是看得到滿櫃的書籍。這樣的家讓我感到安心及溫暖。不過龎銚的空間規劃概念是可以再好好閱讀一次，學習正視及思考自己的生活。

　　再一次的發現人生最重要的事情就是認識自己，發覺自己、找尋自己，包含在漫漫幾十年不知不覺中養成的生活型態與需求，不管是多細微的習慣都需要好好的為其規劃，這都有助於好好的生活及活得更好。